Series singulares que han marcado 2020

10 series singulares del 2020 a tener en cuenta

Si bien hemos defendido ardientemente las series que creemos que han marcado la ansiedad de este año por su audacia narrativa, su inventiva formal o su precisión de tono, algunos objetos televisivos más discretos han pasado por debajo de nuestro radar, y tal vez han escapado de la atención de los espectadores. Os presentamos una mirada a diez series con un encanto singular que han animado 2020.

1.The Goes Wrong Show, de Mischief Theatre

 

Revisitando en el escenario géneros populares (horror, espionaje, el juicio…), una mala compañía de teatro trata de mantenerse cara mientras todo se derrumba a su alrededor: conjuntos de cartón, efectos especiales fallidos y técnicos en el campo se acumulan en esta antología filmada en vivo y en público. Hilarante e implacable con precisión burlesca, esta mecánica de caos permite que la emoción filtre a través de los esfuerzos realizados por esta banda de brazos rotos para mantener el espectáculo en marcha, a pesar de todo.

 

2.Black Dynamite: The Animated Series, de Byron Minns, Scott Sanders y Michael Jai White

 

En el burbujeante campo de las series animadas para adultos, Black Dynamite expresa su singularidad retomo los códigos de Blaxploitation, este subgénero cinematográfico de los años 70 que ha realzado la imagen de la comunidad afroamericana a través de la serie B alegremente estereotipada. Inscrita en la continuación del largometraje del mismo nombre estrenado en 2009, sus episodios sumergen al vigilante y sus acólitos en aventuras paródicas y sin enfría (percances) donde celebridades como Michael Jackson, Bob Marley o Richard Nixon se invitan a sí mismos como un mal tipo recurrente.

3.Detectoristas, por Mackenzie Crook (3 temporadas)

 

Los buscadores de metales, un poco perdidos, cruzan el campo inglés en busca de tesoros. Tan disparata como entrañable y tierna como melancólica, esta crónica de bajo tempo juega con silencios y contemplación para esbozar una oda a la marginalidad benévola.

4. 6:30 p.m. por El gobernador de Sylvain y Maxime Chamoux

 

Todos los días, a las 6:30 p.m., Eric y Melissa salen de su oficina para llegar a la misma parada de autobús. Abrazando este ritual diario a través de tomas de secuencia al revés, esta web serie minimalista, llevada por diálogos cincelados y dos intérpretes de gran precisión, dibuja paso a paso la evolución de una relación forjada en los huecos de la vida cotidiana.

5. Dentro del No. 9, de Steve Pemberton y Reece Shearsmith

 

Una cumbre de humor negro e inventiva chirriante, esta antología inglesa, cuya única trama común es que tiene lugar en un escenario marcado por el número 9, finalmente se ha puesto a disposición de los espectadores franceses en Arte. Excepto por su quinta temporada, pero esbozada por un asombroso episodio en vivo, luego se desarrolló en giros y situaciones absurdas entre un espectáculo de magos y los preparativos de Navidad, un partido de fútbol y un spinner de la policía… Desigual, pero sigue sorprendiendo.

6. Arde Madrid, de Paco León y Anna R. Costa

 

Cuando Ava Gardner se mudó a las afueras de Madrid, Ana María, una franquista convencida y algo atascada, fue acusada por el gobierno de espiar a la actriz estadounidense, sospechosa de conexiones comunistas, haciéndose pasar por su institutriz. Rodada en blanco y negro, esta inmersión en la España de los años 60 explora con gran fantasía un universo de expatriados con glamour decadente, y

7. Feel Good, de Mae Martin y Joe Hampson

 

La historia de amor fusión y caótica entre Mae, una actriz de stand-up dañada por las adicciones, y George, una mujer que sólo ha tenido relaciones heterosexuales. Incautada y consumida por el secreto, esta auto ficción se acerca con gracia y sensibilidad a la dificultad de amar en medio de un torbellino de ansiedades emocionales.

8. ¿Lo prefieres? por Lise Akoka y Romane Gueret

Entre las torres de la Plaza de Fétes, en el noreste de París, cuatro adolescentes engañan el aburrimiento jugando su juego favorito: “¿Prefieres?” Ritmos con este lienzo retórico con propuestas de Cornelius (la misma que estructuró el cortometraje de Sophie Fillieres Girls and a Dog), sus conversaciones abordan sutilmente las preguntas existenciales que enfrentan los personajes y adquieren, a través de ellos, un alcance generacional.

9. Stalk, de Simon Bouisson, Jean-Charles Paugam y Victor Rodenbach

 

Nacido a raíz de la renovación de la serie adolescente hexagonal iniciada por Les Grands y SKAMFrance, Stalk procede con una hibridación inesperada, vinculando la historia de aprendizaje a la ficción de la piratería (como Mr. Robot).  Al organizar un joven friki que se infiltra en los teléfonos y portátiles de sus camaradas para vengar una humillación sufrida durante el fin de semana de integración de su escuela de informática, esta serie, cortada a usos digitales y afilada sobre una paranoia conectada, disecciona ingeniosamente el agarre de las redes sociales en la juventud contemporánea sin caer en la pedagogía lenificación.

10.Sangre y Agua, de Nosipho Dumisa, Daryne Joshua, Travis Taute

 

Blood and Water fue una de las series más vistas durante la primera contención, y escapó un poco del radar crítico. De manera desigual, esta (en) búsqueda de la hermandad (la heroína, de origen modesto, entra en la exclusiva escuela secundaria de un nuevo amigo que sospecha que es en realidad su hermana, que desapareció hace 17 años) ubicada en Sudáfrica sondea los conflictos de clase que atormentan el país, y tira del drama adolescente hacia un horizonte geográfico fértil.

 

 

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